một/ mười một
Vineet Kataria và Rahul Arya đã lấy cảm hứng từ Bhutan cho bộ sưu tập mới nhất của họ, Sukhavati, tại Tuần lễ thời trang Lakme W / F 2017. Chúng ta đã thấy những nút thắt phức tạp của Pháp, những món đồ đính kết phức tạp, tác phẩm zardosi sequin và thêu tay trên những hình bóng tân Ấn Độ trong bộ sưu tập này. Chương trình Amoh by Jade mở màn với Ananya Birla chiếm vị trí trung tâm khi cô trình diễn bản hit ‘Meant to be’ của mình khi các người mẫu giới thiệu bộ sưu tập trên đoạn đường nối. Các hình bóng khác nhau, từ áo nịt ngực và áo choàng được thiết kế riêng cho đến những tấm màn sáng tạo với chi tiết bò. Các bộ quần áo được trang trí tinh xảo với các hạt cườm, đá trong các hoa văn và họa tiết phức tạp. Chúng tôi cũng thấy rất nhiều nếp gấp và nếp gấp được sử dụng để tăng vẻ ngoài của các loại vải bền vững đã được sử dụng. Shriya Som đã giới thiệu dòng sản phẩm mới nhất của cô, Vignette Vista, tại LFW mùa này. Ren, vải tuyn và lụa sheer là điểm nhấn của bộ sưu tập. Các sản phẩm may mặc đa dạng từ sáng tạo ôm sát cơ thể, ca-rô và váy midi với chi tiết xếp nếp cho đến áo cắt cúp, suit quyền lực, áo choàng phóng đại, áo trễ vai kết hợp với váy đuôi cá, áo khoác giả lông. Bảng màu cho bộ sưu tập chủ yếu là màu pastel, nhưng chúng tôi cũng đã thấy một số thử nghiệm với các sắc thái ngà, hồng phấn và tông xám. Buổi biểu diễn Sonaakshi Raaj bắt đầu với ca sĩ Ấn Độ kiêm nghệ sĩ đa nhạc cụ Ragh Sachar biểu diễn trên sân khấu khi các người mẫu đi trên đoạn đường dốc. Tạo nên một tuyên bố thời trang mạnh mẽ trên sàn catwalk là chiếc áo trễ vai màu đen bất đối xứng được kết hợp với áo corset màu trắng và một chiếc ách tuyệt đối. Nhà thiết kế đã sử dụng PVC theo một phong cách sáng tạo, và ánh sáng lung linh của kim cương tuyên bố của cô ấy cũng được nhìn thấy trên các sáng tạo một cách phong phú. Đối với bộ sưu tập mới nhất của mình, Narendra Kumar đã lấy cảm hứng từ nàng thơ trong tưởng tượng của anh, Shayla Patel. Cô ấy là một nhà văn Piscean mạnh mẽ, người đã bay giữa New York, London, Zurich và Mumbai với mạng lưới truyền thông xã hội rộng khắp. Bộ sưu tập ‘Cuộc hôn nhân của Shayla Patel’ của anh là một bộ sưu tập áo dài cưới mà anh mơ ước dành cho cô. Ông đã kết hợp các loại vải như taffeates, lụa, nhung và hàng dệt phong phú của Ấn Độ với hình bóng phương Tây trong một chương trình 4 chương, được phân chia theo cách phối màu được sử dụng. Chương đầu tiên nói về màu be, chương thứ hai, xanh lá cây, chương thứ ba, xanh lam, và chương cuối cùng dành cho màu đỏ. Các chi tiết trang trí và thêu ren phong phú đã thống trị bộ sưu tập, và mang lại nét Ấn Độ cho những chiếc áo khoác và áo liền quần được thiết kế riêng. USP của bộ sưu tập mới nhất của Divya Reddy, ‘Sage’ là vải. Cô sử dụng một loại lụa tinh xảo được bộ tộc Kolam thu thập được trong rừng Kawal, được kéo thành sợi bằng kỹ thuật quay kép. Màu xanh rêu đậm không đổi trong bộ sưu tập và chúng tôi cũng thấy rất nhiều bóng lấy cảm hứng từ Tây Ban Nha. Lấy cảm hứng từ màu sắc và thời trang của thời kỳ Byzantine, từng được thấy trong thời Đế chế La Mã, Jayanti Reddy giới thiệu nhiều loại bóng với lehengas, áo khoác, khăn choàng cổ, áo cánh, khăn choàng, áo chẽn và quần có hình dạng vừa vặn và loe. Những chiếc áo có đường viền bất đối xứng và những chiếc áo vừa vặn cũng được nhìn thấy, cũng như những chiếc áo khoác dáng dài với những đường bèo nhún và tua rua phóng đại. Nancy Luharuwalla đã lấy cảm hứng từ thời kỳ đầu của những năm 1950 cho nhãn hiệu ‘De Belle’ của mình. Những chiếc áo khoác dạ, áo khoác ngắn với tay phồng, boleros, áo ghi lê và cầu vai cực chất với những đường thêu oxy hóa được kết hợp với những bông hoa họa tiết táo bạo để tạo nên nét cuốn hút nữ tính. Các loại vải được sử dụng là lụa thô và crêpe cùng với một kho tàng áo khoác sari lấy cảm hứng từ lịch sử cổ đại vĩ đại của chúng. Faabiiana đã giới thiệu một mẫu vải dệt độc đáo với bộ sưu tập ‘Hoa hồng sa mạc’ của họ. Mang lại ánh sáng rực rỡ trong các yếu tố tối, các bóng được lấy cảm hứng từ những bông hoa ánh trăng buồn, pha trộn với màu sắc của hoa hồng tro và má hồng để thể hiện khía cạnh tươi sáng hơn trong ngày. Zardosi tinh tế được kết hợp nhuần nhuyễn với tác phẩm của Mukaish, Chikankari, Gota, Aari để thể hiện sự pha trộn giữa thời trang và sự quyến rũ trần tục. Hardika Gulati đã lấy cảm hứng từ các nhân vật thần thoại, đặc biệt là các tính cách của con người như tình yêu, lòng dũng cảm, sự dũng cảm, chính nghĩa, thù hận, trả thù và bạo lực cho bộ sưu tập mới nhất của cô, tập trung vào ‘Sita’ và ‘Draupadi’. Với những chiếc bóng lấy cảm hứng từ những năm 1960, dòng sản phẩm này đã tạo ra sự pha trộn giữa các kỹ thuật mới và tác phẩm kinh điển, với các loại vải có kết cấu như kiểm tra sự kết hợp với hỗn hợp len trước khi dòng sản phẩm này phát triển thành Neoprene. Ánh sáng lấp lánh được rải rác để tăng thêm độ sáng bóng cho các loại vải mờ khác. Các nhà thiết kế Ruchi Roongta và Rashi Agarwal đã lấy cảm hứng từ thiên nhiên cho bộ sưu tập mới nhất cho nhãn hiệu Ruceru của họ. Đặt các chi tiết trang trí ở mức tối thiểu để cho phép mỗi tác phẩm nổi bật như một tác phẩm nghệ thuật của chính nó, các nhà thiết kế đã chọn các loại vải mềm như lụa, mô, Chanderi, Habutai, lụa thô và lụa organza. Các loại vải được nhuộm theo bảng màu mùa thu như be, nâu, ô liu và đỏ ấm, tạo cho quần áo một vẻ ngoài sắc sảo và lôi cuốn.
